서울--(뉴스와이어)--시네마테크전용관 서울아트시네마에서는 '2006 CINE-Rendezvous : 새로운 영화와의 재회'라는 이름으로, 그 명성에도 불구하고 개봉관에서 쉽게 볼 수 없었던 영화들, 그리고 관객과 자주 만나지 못한 미지의 영화들을 소개하는 프로그램을 지속적으로 마련한다.

세계영화의 새로운 흐름을 만들어낸 작가들을 소개하는 ‘2006 CINE Rendez-vous’에서는 90년대 중반 이후 만들어진 수작 7편과 만난다. 뉴욕 인디영화계의 구심점 할 하틀리가 지구 최후의 날 뉴욕에 도착한 예수와 막달라 마리아를 주인공으로 해서 만든 밀레니엄 프로젝트 <인생전서>(1998), 그루지아 출신의 시네아스트 오타르 이오셀리아니의 유쾌하면서도 가슴 한구석이 서늘해지는 드라마 <안녕 나의 집>(2000), 인간 본성에 대한 성찰을 건조한 시선 속에 담아내어 1999년 칸느영화제에서 심사위원대상과 남우주연상, 여우주연상을 휩쓸었던 브루노 뒤몽의 <휴머니티>(1999), 필름 위에서 삶과 죽음의 문제를 성찰하고 있는 젊은 철학자 고레에다 히로카즈의 지극히 아름다운 데뷔작 <환상의 빛>(1995), 일본영화의 이단적인 감독 이시이 소고의 <앤젤 더스트>, 작품마다 끊임없이 논란을 만들어낸 가스파 노에의 충격적인 작품 <아이 스탠드 얼론>, 광적이면서도 고귀한 사랑의 우화를 그린 필립 그랑드리외의 <솜브르>, 그리고 미스터리와 긴장감이 느껴지는 범죄드라마 장 피에르 리모쟁의 <도쿄 아이즈>가 상영된다.

▣ 상영 예정작 : 총 7편

앤젤 더스트Angel Dust 이시이 소고 1994 Japan
환상의 빛Maborosi 고레에다 히로카즈 1995 Japan
인생전서The Book of life 할 하틀리 1998 U.S.A.
아이 스탠드 얼론I Stand Alone 가스파 노에 1998 France
솜브르Sombre 필립 그랑드리외 1998 France
휴머니티Humanite 브루노 뒤몽 1999 France
안녕 나의 집Farewell, Home Sweet Home 오타르 이오셀리아니 1999 France

▣ 상영작 안내

앤젤 더스트Angel Dust 이시이 소고 1994 Japan

'일본판 양들의 침묵'

월요일 오후 6시마다 야마노테 행 전철에서 연쇄살인사건이 발생한다. 사건을 맡게 된 스마 세츠코 박사는 미모의 범죄심리학자. 모든 정황적 증거를 모아 범인의 심리를 파해치던 세츠코는 이번 사건에 옛 애인이던 아쿠 레이가 연루되어 있음을 발견한다. 레이는 지나친 야망과 비뚤어진 가치관을 가진 심리학계의 이단아로 자신의 미래를 위해 수제자이자 연인이었던 세츠코를 냉정히 버린 냉혈한. 한편 여섯 번째 희생자로 세츠코의 남편이 살해되자 사건은 더더욱 미궁 속으로 빠져들고 세츠코는 범인이 레이임을 확신하게 되는데

미모의 여수사관과 정체가 모호한 옛 애인 사이에 흐르는 팽팽한 긴장을 따라가다 보면 위험한 애증의 향기를 맡게 된다. 잘 짜여진 플롯과 배우들의 탁월한 심리 묘사, 누구도 예상치 못한 마지막 반전은 스릴러의 진수를 느끼게 한다.

♣ 감독소개

이시이 소고 石井聰瓦

1957년 1월 15일 일본 후쿠오카 태생. 대학시절 수퍼 8mm카메라로 만든 <고교 대 패닉Panic in High School>은 일본 독립 영화제작의 붐을 조성한 화제작. 1981년작 <셔플Shuffle>과 1984년작 <역분사 가족The Crazy Family>으로 비평계와 대중들에게 강력한 각인을 새긴 이시이는 현대 일본 영화계의 경계 밖에서 활동하고 있는 가장 중요한 영화인으로 인식되고 있다.

환상의 빛Maborosi 고레에다 히로카즈 1995 Japan

3개월 된 아들, 자상한 남편과 평화로운 나날을 보내고 있던 유미코는 어느 날 저녁 남편의 자살 소식을 듣는다. 이해할 수 없는 남편의 자살에 크게 상처받은 유미코지만, 세월은 그녀의 아픔을 점차 무디게 한다. 5년 후 유미코는 작은 어촌에 사는 타미오와 재혼하여 조용하고 평화로운 곳에서 새 삶을 시작한다. 그녀는 나름대로 생활에 적응해가지만 마음 한구석에는 지울 수 없는 전남편의 기억이 남아있다. 그러던 어느 날 동생의 결혼식을 맞아 고향에 간 유미코는 남편이 자주 가던 술집에서 그가 자살한 밤의 이야기를 듣게 된다.

데루 미야모토의 동명 단편소설을 각색한 고레에다 히로카즈의 장편데뷔작. 아름다운 영상과 우아한 이야기 구조에 정적이지만 강렬한 감정을 담아 상실과, 사랑, 죽음과 만남의 테마를 심도깊게 그려낸 작품으로, 베니스영화제에서 황금오셀리오니상을 수상한 것을 비롯하여 로테르담, 샌프란시스코, 밴쿠버 등 세계 유수의 영화제를 휩쓸면서 90년대 일본영화의 새로운 경향을 주목하게 만들었다. 스즈키 세이준의 <피스톨 오페라>에서 카리스마적인 매력을 보여줬던 에스미 마키코의 전혀 다른 이미지와, 메이저와 마이너를 오가며 일본 최고의 배우로 자리잡고 있는 아사노 타다노부의 앳된 모습을 볼 수 있다.

♣ 감독소개

고레에다 히로카즈 是枝裕和

1962년 일본 도쿄생. 와세다 대학 문학부 졸업 후 1987년부터 TV 다큐멘터리 연출을 시작했다. 교육문제를 비롯한 다양한 사회문제와 동성애자, 재일한국인, 기억상실증 환자 등 소외된 인물들을 담은 다큐멘터리들에서 삶과 실존에 관한 특유의 시각을 보여주며 뛰어난 연출가로 주목받았으며, 허우샤오시엔에 대한 다큐멘터리를 제작한 것이 계기가 되어 극영화 연출을 시작했다. 1995년 허우샤오시엔의 연출부를 비롯한 다수의 대만 스탭들이 참여한 첫 번째 극영화 <환상의 빛>이 탁월한 영상과 깊이 있는 주제의식으로 국제영화제에서 주목받으면서 세계적인 감독으로 자리잡았고, 이후 극영화와 다큐멘터리를 오가며 활발한 활동을 하고 있다. 사후세계를 다룬 아름다운 판타지 영화 <원더풀 라이프>(1998)는 죽음과 기억에 대한 고레에다의 더욱 원숙해진 사유를 보여주었고, 칸느영화제 경쟁부문에 선정된 <디스턴스>(2001)는 일본 열도를 떠들썩하게 만들었던 옴진리교 사건을 통해 현대 일본사회의 절망을 냉철한 시선으로 그려냈다. 부모에게 버림받은 네 아이의 생활을 다큐멘터리적인 시선으로 담아낸 최근작 <아무도 모른다>(2004)는 고레에다 특유의 철학적 주제에 사실의 무게를 더한 인상적인 작품으로, 칸느영화제에서 최연소로 남우주연상을 수상하는 등 화제를 낳았다.

인생전서The Book of life 할 하틀리 1998 U.S.A.

뉴밀레니엄에 대한 설레임과 불안감으로 술렁이는 1999년 12월 31일 아침. 뉴욕 케네디 공항에 한 쌍의 남녀가 나타난다. 맨하탄으로 황급히 향하는 이들의 정체는 예수 그리스도와 그를 수행하는 막달라 마리아. 이들은 혼란하고 난잡해진 세상에 격분한 아버지의 명을 대신하여 산자와 죽은자를 심판하러 이 땅을 다시 찾았다. 묵시록에 담긴 일곱 개의 봉인을 차례로 열어가던 예수. 그의 선택은 과연 인류의 종말일까? 아님 세상을 다시 한번 구제하는 것일까?

미국 독립영화계의 대들보 할 하틀리가 그려낸 뉴밀레니엄의 불안과 희망에 대한 보고서. 프랑스의 문화예술 채널 La Sept ARTE가 뉴밀레니엄을 기념하여 기획한 “2000 Seen By...” 시리즈 중 한 작품으로, 새천년을 맞이하는 사람들의 불안감과 다가올 새날을 기다리는 담담한 희망이 첩보전을 방불케할 만큼 빠르게 진행되는 영상과 격렬한 음악 속에 담겨져 있다. 할 하틀리의 페르소나 마틴 도노반이 인간의 미래에 대해 고뇌하는 예수 역을 맡고 있으며, 90년대 얼터너티브락계를 대표하는 뮤지션 피제이 하비가 막달라 마리아 역으로 나와 색다른 매력을 보여준다. 피제이 하비 외에 욜라탱고, 데이비드 번 등이 참여한 사운드트랙 또한 영화의 빼놓을 수 없는 즐거움이다.

♣ 감독소개

할 하틀리 Hal Hartley

1959년 11월 3일 뉴욕 출생. 뉴욕주립대에서 영화를 전공하고 졸업 후 공익광고제작사에서 일하며 단편영화를 찍었다. 1988년 7만5천 달러의 소규모 예산으로 제작한 장편데뷔작 <믿을 수 없는 진실>(1998)이 토론토영화제에 소개되면서 평단의 주목을 끌었으며, 가족과 현대사회에 대한 철학적 발언 속에서 상호 신뢰의 문제를 다룬 두 번째 영화 <트러스트>(1990)는 선댄스영화제 각본상을 비롯한 많은 상을 수상하며 세계적인 찬사를 받았다. 이어, 무정부주의자 아버지를 찾아가는 두 형제의 로드무비인 세 번째 작품 <심플멘>(1992)이 칸느영화제 경쟁부문에 선정되면서 미국독립영화계를 대표하는 명실상부한 작가로 인정받았다. 이후 <아마추어>(1994), <바람둥이>(1995), 칸느영화제 각본상을 받은 <헨리 풀>(1998), <노 서치 씽>(2001) 등, 도발적인 스토리와 실험정신이 돋보이는 작품들을 꾸준히 발표해 왔으며 현재 신작 <월요일의 소녀>를 작업 중이다. 80년대 뉴욕 인디의 개성적인 스타일과 60년대 유럽 영화의 예리한 정신을 동시에 계승한 시니컬한 영화들로 ‘뉴욕의 고다르’라는 평가를 받기도 했으며, 주변부 인물들의 삶과 감수성을

포착해낸 블랙유머로 ‘90년대의 버스터 키튼’이라 불리기도 했다. ‘에브리씽 벗 더 걸’, ‘욜라탱고’ 등의 뮤직비디오를 촬영하기도 했으며, ‘네드 라이플’이라는 이름의 뮤지션으로도 활동하고 있다.

아이 스탠드 얼론I Stand Alone 가스파 노에 1998 France

때는 1980년 프랑스. 딸을 희롱한 남자를 죽인 전직 말 도살업자는 몇 년간의 수감생활을 마치고 새 삶을 살아가려고 마음먹는다. 마땅한 일자리를 찾던 중 술집 여주인의 정부가 된 주인공은 릴로 이사를 간다. 다시 말고기 가게를 차릴 희망을 가져보지만, 그곳에서도 원하던 가게를 차릴 가망이 희박해지자 그 분노를 정부와 뱃속의 태아에게 쏟아붓고 집을 나온다. 돈도 갈 곳도 없이 오직 세상에 대한 분노만을 간직한 채 파리로 향한 그는 동반자인 세방의 탄알이 장착된 총을 들고서 세상에 복수를 하려는 박차를 내딛는다.

폭력 속에 가리워진 외롭고 고독한 한 남자의 이야기 <아이 스탠드 얼론>은 인간의 가치와 폭력을 희화화하고 놀이수단으로 삼아왔던 사회에 일침을 가한다.

♣ 감독소개

가스파 노에 Gaspar Noe

1963년 아르헨티나 태생. 루이 뤼미에르 스쿨(l' Ecole Louis Lumiere)에서 영화를 공부한 후 1985년 첫 단편 를 만들었고, 극영화 데뷔작 <카르네Carne>가 판타스포르토 영화제에서 최우수영화부문에 노미네이트 되면서 세상의 이목을 끌었다. 두 번째 작품 <아이 스탠드 얼론I Stand Alone>은 칸느영화제 비평가주간에 초청되었다. 최근 그의 근작 <돌이킬 수 없는Irr&eacute;versible>(2002)이 국내 개봉되어 논란을 이끌어내기도 했다.

솜브르Sombre 필립 그랑드리외 1998 France

주인공 장은 떠돌이 연쇄살인범. 뚜렷한 이유 없이 무의식적인 살인 욕망에 휩싸여 여자들을 강간한 후 살해해 버린다. 그러던 어느 날 장은 고장난 차 때문에 빗속에서 발을 구르고 있던 클레르를 도와주게 된다. 어딘지 모르게 닮아있는 서로에게 묘한 끌림을 갖는 장과 클레르. 하지만 클레르의 여동생 크리스틴이 등장하면서 장은 자신을 유혹하는 크리스틴을 향한 강렬한 살인충동에 휩싸인다. 때마침 나타난 클레르는 장의 살인을 저지하려 들고, 장은 왠지 클레르만은 해칠 수 없는 자신을 발견하는데...

Experiments with Dark & Light! 어두움의 남자, 그리고 빛을 상징하는 여자, 화합할 수 없는 이들의 사랑 그리고 아이러니한 결말! 남녀관계에 대한 우화적 성찰과 실험정신이 빛나는 동시대 최고의 문제작!

♣ 감독소개

필립 그랑드리외 Philippe Grandrieux

브뤼셀에 있는 L'INSAS에서 학위를 받은 필립 그랑드리외는 1976년에 브뤼셀에서 첫 비디오 작품 < Via la video >을 선보였다. 실험적인 작품이나 미술과 다큐멘터리를 공동 제작하는 등 창의적인 활동에 전념해온 그는 1990년, 1시간짜리 롱테이크로 이루어진 < L'atelier "Live" >를 제작, 연출했다. 이후 보스니아에 대한 다큐멘터리 < Retour de Sarajevo >와 < la roue" vol.1 >을 제작한 후 첫 장편 영화로 <솜브르Sombre>를 연출, 비평계의 격렬한 찬반논쟁을 이끌어냈다

휴머니티Humanite 브루노 뒤몽 1999 France

프랑스 북부의 해안지역에서 11살 된 여자아이가 강간 살해된다. 조용하고 소심한 성격의 형사 파라옹 드 윈터가 사건 수사를 맡게 된다. 그는 몇 년 전 사고로 아내와 아이를 잃은 후 홀어머니와 함께 살고 있다. 파라옹은 옆집의 여인 도미노를 좋아하지만 그녀에게는 조셉이라는 애인이 있고, 조셉은 파라옹을 바보 취급한다. 살인범을 잡기 위한 탐문수사가 계속되지만 사건은 해결될 기미가 전혀 보이지 않는다. 이때 마을에서는 파업이 시작되고, 동료 노동자들과 함께 시장을 만나러 왔던 도미노는 사람들 앞에서 자신을 제지하는 파라옹에게 강한 모욕감을 느끼고 그를 감정적으로 도발한다. 파라옹은 그녀의 태도 때문에 혼란에 빠지지만, 그가 할 수 있는 일은 아무것도 없다.

프랑스의 한 소도시에서 일어난 살인사건을 배경으로 인간 본성에 대한 진지한 성찰을 그려낸 작품. 비직업 배우들인 주인공들의 사실적인 연기가 일품으로, 1999년 칸느영화제에서 최우수 남녀 주연상과 심사위원대상을 동시에 수상했다. 인간다움을 잃어버린 야만적인 세계에서 살아가는 인간의 고독한 삶을 관찰자적인 냉정한 시선으로 포착하면서, 동시에 인간 내면에 감춰진 파워풀한 열정과 삶에 대한 애정을 드러내 보이고 있다는 점에서 파스빈더의 전성기 작품과 비견되기도 했다. 충격적인 오프닝 시퀀스를 비롯하여 극도로 절제된 화면 속에 담아낸 감정의 폭발이 오랜 여운을 남기는 작품.

♣ 감독소개

브루노 뒤몽 Bruno Dumont

1958년 프랑스 베이유 출생. 대학에서 철학을 전공한 후 광고, 저널리즘, 방송 등 다양한 분야를 섭렵하며 각본과 편집, 사운드 믹싱 등의 테크닉을 쌓았고, 1986년부터 10년 동안 홍보용 영화들을 연출하면서 <파리>(1993), <마리와 프레디>(1994) 등의 단편영화를 만들었다. 1997년 소도시 젊은이들의 맹목적인 일상을 담은 장편 극영화 데뷔작 <예수의 삶>으로 ‘장 비고 상’을 수상하고 칸느영화제 감독주간에 초청되었으며, 두 번째 영화 <휴머니티>는 칸느영화제에서 심사위원 대상과 남우주연상, 여우주연상을 동시에 수상했다. 휴양지 팜 스프링스와 그 주변의 사막을 배경으로 파멸해가는 두 연인의 여정을 담은 최근작 <29 팜즈>(2003)까지, 성과 폭력으로 대변되는 현대사회에 대한 도발적인 시선을 담은 문제작들로 계속해서 격렬한 찬반논쟁을 불러일으키고 있는 시네아스트이다.

안녕 나의 집Farewell, Home Sweet Home 오타르 이오셀리아니 1999 France

대부호의 아들인 니콜라는 냉철한 비즈니스 우먼인 어머니와 알콜중독에 한량인 아버지가 있는 거대한 성 같은 집을 벗어나 뒷골목에서 거리의 부랑자들과 어울리며 시간을 보낸다. 허름한 옷에 롤러블레이드를 타고 돌아다니며, 접시 닦기, 유리창 청소 등 잡일을 해서 푼돈을 벌고, 카페 주인집 딸의 관심을 끌어보려 애를 쓰기도 하지만 그녀는 정작 다른 남자의 유혹에 넘어간다. 친구 부랑자의 구걸을 도와주거나, 때로는 사소한 범죄에도 가담하던 그는 어느 날 수퍼마켓 강도 사건에 휘말려 경찰에 구속된다. 세월이 흘러 세상으로 나온 니콜라는 그리운 거리로 돌아오는데...

파리 외곽의 성에 살고 있는 대부호 가족과 빈곤한 일상을 살아가는 도시민들을 통해 현대 가족의 의미와 인간의 운명에 대해 되돌아보게 하는 정감 있고 의미심장한 영화. 파리의 뒷골목을 스쳐지나가는 다양한 인종과 계층의 사람들을 감독 특유의 여유로우면서도 현기증 나는 시선으로 담아낸 작품으로, 현대 사회를 살아가는 개인의 모습을 객관적이고 냉정하면서도 위트 있게 그리고 있다. 구 소비에트연방 그루지아 출신으로 현재 프랑스에서 활동하고 있는 시네아스트 오타르 이오셀리아니는 이 작품에서 술과 개, 장난감 기차를 사랑하는 아버지 역할을 맡아 직접 출연하고 있다. 어두운 웃음 속에 삶을 이해하는 날카롭고도 따뜻한 성찰이 숨겨져 있는 가슴 뭉클한 영화.

♣ 감독소개

오타르 이오셀리아니 Otar Iosseliani

1934년 그루지아의 트빌리시 출생. 트빌리스 음악원에서 수학한 후 모스크바 대학에게 그래픽아트와 수학을 전공했으며, 모스크바 영화학교에서 알렉산드르 도브첸코에서 영화 연출과 이론을 배웠다. 1961년 대학 졸업 후 중편영화 <4월>을 완성했으나, 검열에 의해 상영이 금지되자 공장노동자와 선원으로 일해야 했다. 1966년 첫 장편영화 <낙엽>으로 칸느영화제 비평가상을 수상하고, 1976년작 <전원>으로 베를린영화제 국제비평가상을 수상하는 등 구소련의 감독 중 가장 존경받는 작가로 세계적으로 인정받게 되었지만, 자국에서는 여전히 검열 대상 리스트에 올라 있었다. 80년대 초 프랑스로 망명한 후 여러 유럽 국가에서 제작비를 지원 받아 그루지아적인 색채를 지닌 다양한 영화와 다큐멘터리들을 제작했다. 1984년 <달의 애인들>로 베니스영화제 심사위원특별상을 수상했고, <그리고 빛이 있었다>(1989), <나비 사냥>(1992), <황당무계한 이야기 제7장>(1996), <안녕 나의 집>(1999), <월요일 아침>(2002) 등 현실과 우화가 뒤섞인 아름다운 영화들을 지속적으로 선보이며 영화의 시인으로 추앙 받고 있다.

새로운 영화와의 재회 : 2006 CINE Rendez-vous

주 최 : (사)한국시네마테크협의회
후 원 : 영화진흥위원회
제 공 : (주)퍼시픽 엔터테인먼트
일 시 : 2006. 4. 22(토) - 4. 29(토)
장 소 : 시네마테크 전용관 서울아트시네마
문 의 : 02-741-9782 www.cinematheque.seoul.kr

웹사이트: http://www.cinematheque.seoul.kr

연락처

서울아트시네마 이경선 (02_741_9782 / 016_272_2659)